Guitare/voix contemporaine

  Ce travail repose sur deux découvertes. La première est voulue, anticipée, construite. Je suis allé la chercher. La deuxième est apparue durant la phase de recherche de pièces. Elle n'est pas voulue. C'est le fruit du hasard. Elle s’est imposée toute seule. Le répertoire guitare/voix en musique contemporaine est quasiment inexistant Commençons par la deuxième. Pour cela, laissez-moi vous raconter une histoire. Je recherchais des pièces pour guitare et voix écrites dans un répertoire de musique contemporaine. Celui pour la guitare est très fourni (selon l'ouvrage du musicologue Michel Amoric, « Spécificités du répertoire contemporain de la guitare ») et celui de la voix, par sa capacité à se fondre dans toutes les formations, très présent également (selon l'ouvrage de Valérie Philippin, « La voix soliste contemporaine »). Après avoir fait le tour des différentes institutions publiques (médiathèques de Paris, Cité de la musique), je fais la découverte du CDMC (Centre ...

  Un texte moins métaphysique que le premier, plus axé sur la pratique. Trois sujets : le timbre, les clusters, le jeu simultané + un bonus. Le but est d’accumuler du matériel à réorganiser plus tard. C'est parfois un peu évident quand on connait l'instrument mais il faut tout de même le dire. Je prévois encore deux textes généraux d’ici fin juin avant d’aller vers des analyses de pièces, à partir de la rentrée. Le timbre Qu’est-ce qui est spécifique à la guitare par rapport aux autres instruments polyphoniques ? Le timbre, bien sûr, mais aussi la disposition des notes, l’accordage, les modes de jeu et leurs combinatoires. C’est également un instrument extrêmement proche du corps. Presque toutes ses parties sont en contact avec l’interprète — les mains, le tronc, les appuis. La guitare est tenue, soutenue, enveloppée. Elle n’est pas simplement jouée, elle est portée. On peut poser la tranche d’une guitare électrique non amplifiée sur une table en verre : le son résonne, se réf...

Une approche théorique (texte de pensée) Les trois concepts, très connus, qui m’apparaissent pertinents pour ancrer l’analyse d’une interaction entre la guitare et la voix sont, pour l’instant, les suivants, par ordre de généralité : – l’hétérogenèse machinique, de Félix Guattari ; – la logique du devenir énergétique, de Stéphane Lupasco ; – la métatonalité, de Claude Ballif. Avec ces citations respectives : Tiré de l’article de Chimères 11, 1991, par Guattari : « Un agencement de champs possibles de virtuels autant que d’éléments constitués, sans notion de rapport générique ou d’espèce. » Une courte synthèse du concept de Lupasco. Il s’agit d’une science déductive, avec des constatations axiomatiques comme point de départ. Un ensemble d’éléments attendant son devenir énergétique. Aucune action n’est possible si deux constituants sont identiques. Toute action nécessite une relation dynamique antagoniste, qui s’attire ou se repousse pour pouvoir fonctionner, telle que l’actualisation de...